Écran Mobile est un service du secteur culturel de la Ligue de l’enseignement de Bourgogne Franche-Comté.

Écran Mobile est un réseau de cinéma itinérant mutualiste de 24 lieux de diffusion en Franche-Comté. Art et Essai et labellisé

Jeune Public et Patrimoine & Répertoire, Écran Mobile propose un cinéma de qualité ouvert à tous. Il assure une diffusion auprès des territoires et des publics éloignés de l’offre traditionnelle et l’accompagne par des actions d’éducation à l’image et de médiation entre les œuvres et leurs publics.

Pour cela, le réseau Écran Mobile s’appuie sur des relais locaux (associations, collectivités locales, établissements scolaires…) dans chaque commune partenaire pour porter ce projet.

Écran Mobile est un service du secteur culturel de la Ligue de l’enseignement de Bourgogne Franche-Comté.

Le Fablab des Fabriques est un lieu créé et géré par Grand Besançon Métropole depuis 2017. Ce service est proposé à tous les publics, à tout âge et quel que soit le degré de maîtrise des outils de fabrication numérique. Les adhérents ont accès à des outils, des machines, des ateliers et peuvent venir échanger entre eux et avec les animateurs des connaissances, des pratiques, des projets. Quelques repères pour mieux comprendre le lieu

Qu’est-ce qu’un Fablab ?
Un Fablab (contraction de l’anglais fabrication laboratory, « laboratoire de fabrication ») est un espace où il est mis à la disposition des adhérents toutes sortes d’outils, notamment des machines-outils pilotées par ordinateur, pour la conception et la réalisation d’objets.

Quel type de projet peut-on venir réaliser ?
Il n’y a aucune limite ! Si ce n’est la création d’objets dangereux, bien sûr. Un objet de décoration, un objet utilitaire, de quoi réparer quelque chose à la maison, un outil, une prothèse, un montage électronique, du matériel pédagogique, tout est envisageable.

Partager les outils, mais les savoirs ?
Les fablabs sont construits sur l’idée que l’on progresse plus vite lorsque les idées sont mises en commun. Ainsi, plutôt que de réinventer la roue à chaque idée, il est possible de s’appuyer sur la formidable quantité de projets documentés de par le monde. La contrepartie, c’est de partager en retour ce que l’on a fait, pour contribuer et peut-être rendre service à quelqu’un d’autre. Le Fablab des Fabriques partage ses projets sous licence libre sur un wiki et un dépôt git.

Est-il possible d’utiliser les logiciels nécessaires à la maison ?
Dans le même état d’esprit, le Fablab des Fabriques utilise au maximum des logiciels libres : leur utilisation est gratuite et leur installation est possible sur tous les ordinateurs. Ainsi, ce que vous avez appris lors de nos ateliers peut être mis en pratique chez vous.

Musicienne et pédagogue, Fanny a créé DES ARTS∙DES SONS en mars 2022. Par ce biais, elle conjugue ses passions qu’elle a pour le son, la musique et la transmission. Diplômée en musicologie, elle a enseigné la flûte traversière et dirigé un chœur d’adultes pendant plusieurs années dans le Nord de la France. Durant 5 années, elle chante au pupitre des alti dans le chœur de l’orchestre de Paris.

Très intéressée par la pratique collective, elle conduit aujourd’hui un atelier de pratique vocale pour les enfants au sein de l’école de musique de la MJC Palente, où elle aime aborder les séances par le biais de jeux vocaux, percussions corporelles et circle song. Elle y enseigne également la formation musicale aux enfants de 1er cycle en veillant toujours à placer la voix, le collectif et le plaisir au cœur de sa pratique.

DES ARTS∙DES SONS c’est aussi une approche du son et de la vibration dans un cadre d’accompagnement et de soin où Fanny exerce en tant que sonothérapeute et art thérapeute.

Le Frac Franche-Comté est un fonds régional d’art contemporain.

Ses 3 missions sont la constitution d’une collection publique d’art d’aujourd’hui, sa diffusion au plus grand nombre et la sensibilisation à la création artistique.

La collection du Frac Franche-Comté est riche de 700 œuvres. Elle s’enrichit chaque année grâce à de nouvelles acquisitions et illustre la richesse et la diversité de la création actuelle au travers d’œuvres variées : peinture, sculpture, dessin, photographie, vidéo, installation, performance… Depuis 2006, elle questionne et explore la notion du temps en écho au passé horloger local.

Avec 2 expositions temporaires par an, des visites et ateliers adaptés, des événements variés, une bibliothèque et une librairie, le Frac vous invite à découvrir l’art d’aujourd’hui de façon accessible, partagée et conviviale.

Depuis 2013, le Frac est installé à la Cité des Arts de Besançon.

Jean Tévélis est professeur des écoles à Besançon. Il s’essaie à l’écriture à partir de 2008 via des blogs : il y raconte avec humour son quotidien d’enseignant et de futur papa. De ces récits naîtront ses deux premiers livres parus chez City Editions.

Il poursuit l’écriture en s’adressant cette fois à un public plus jeune. C’est ainsi qu’il publie l’album La recette des souvenirs et le roman Une fusée pour la lune chez Alice Editions.

Il fait ensuite ses premiers pas dans la littérature pour adolescents avec Frère ! Fight ! et 140 décibels, tous trois édités chez Magnard Jeunesse.

A présent, il partage son temps professionnel équitablement entre l’enseignement et l’écriture.

Depuis plus de 80 ans, les JM France offrent au plus grand nombre d’enfants et de jeunes, une expérience musicale forte, conviviale et de qualité pour les sensibiliser à toutes les musiques.

Actions : 2000 spectacles, ateliers et parcours musicaux par an sur tout le territoire, avec plus de 150 artistes professionnels engagés et un accompagnement pédagogique adapté. Ce sont chaque année 500 000 enfants qui accèdent à la musique grâce aux JM France.

Réseau : 1200 bénévoles, 400 salles et plus de 100 partenaires culturels et institutionnels associés (collectivités, ministères, scènes labellisées), en lien étroit avec les établissements scolaires et les écoles de musique.

Valeurs :

• L’égalité d’accès à la musique
• L’engagement citoyen
• L’ouverture sur le monde.

Aujourd’hui : Les JM France élargissent leur action en faveur du développement musical par un engagement renforcé et innovant, en lien étroit avec les acteurs locaux : la mobilisation de nouvelles équipes sur le terrain, le repérage d’artistes, les résidences de création, les actions pédagogiques et l’accompagnement des pratiques instrumentales et vocales. Premier organisateur de concert en France, reconnues d’utilité publique, les JM France réaffirment leur valeur fondatrice : la conviction que l’art, et particulièrement la musique, est une cause fondamentale, vecteur de plaisir partagé, d’épanouissement et de citoyenneté.

José Shungu est un acteur hip-hop des premières heures à Besançon. Dans les années 90, son premier groupe Artistes Réalistes réalise les premières parties de MC Solaar, IAM, NTM, à Besançon et ailleurs.

Son master de sciences économiques en poche, l’artiste natif du Congo-Kinshasa effectue ensuite des tournées internationales avec le live band La Cédille durant les années 2000.

Dès 2006, il crée le Festival des Échanges Urbains (F.E.U) , manifestation régionale dédiée à la culture hip-hop, qui durera six éditions. En 2011, la Rodia (Smac de Besançon) invite José Shungu en tant que 1er artiste associé, et cette année de résidence a donné naissance à son groupe actuel Green Shop.

Autant d’expériences que l’artiste-chanteur intermittent et comédien amateur partage depuis 20 ans en France et à l’étranger, dans le cadre d’ateliers d’écriture et d’interprétation scénique en milieu carcéral, collèges, lycées, maisons de quartier, PJJ, IRTS, ehpad, hôpitaux psychiatriques, Ditep, avec les instituts français, en entreprises d’insertion.

Julie Mélin est artiste-peintre en lettres et officie à Besançon sous le nom La Lettre à la main.

L’artiste crée des lettrages sur-mesure, qu’elle peint sur tout support, notamment les murs, les vitrines, les véhicules.
La peinture en lettres, c’est l’art de transformer les mots en images, à mi-chemin entre la calligraphie et la peinture.

Etre peintre en lettre aujourd’hui c’est contribuer à faire revivre un métier oublié, sa démarche s’inscrit donc dans la revalorisation, la transmission et l’actualisation d’un savoir-faire qui allie la technique et l’esthétique.

Créée en 2011 à Besançon, Juste Ici produit des créations artistiques dans (et avec) l’espace public.
Elle mène des actions à l’année avec pour objectifs de soutenir la création artistique contemporaine dans l’espace public, la partager avec ses voisins, favoriser la participation citoyenne, valoriser le territoire et ses spécificités urbaines, historiques, sociales et architecturales.
Juste Ici organise tous les deux ans le festival Bien Urbain. Elle porte également des projets d’éducation artistique et de territoire lors desquels la rencontre avec les artistes et la création collective questionnent le rapport à l’espace public.

Depuis 2013, Laurence Bouchet (professeure de philosophie en lycée pendant 25 ans), sillonne les routes de Franche-Comté à bord de sa Philomobile. Sa camionnette aménagée en centre de discussion lui permet de « philosopher dans la cité » en animant des ateliers dans les prisons, les établissements scolaires, les lieux culturels ; la Philomobile propose aussi des formations à la pratique philosophique auprès d’enseignants, d’éducateurs et animateurs socioculturels.

Pour Laurence, l’atelier philo apprend à se décentrer en examinant ce que disent les autres. « Il ne s’agit pas de confirmer ce que nous savons déjà mais plutôt de prendre du recul avec nos idées ».

La Rodia est une salle de musiques actuelles de Besançon, situé dans un quartier « culturel » ponctué par la Cité des arts, la friche culturelle des Prés de Vaux et le Bastion. Construite sur pilotis, elle comporte une esplanade de 600 m², 2 salles de concerts (1100 et 320 places debout), 1 hall-bar, 2 studios de création, 3 loges, 1 catering et un ensemble administratif.

La Rodia organise plus de 70 soirées par an et accueille 38000 spectateurs par an avec en plus deux temps forts qui marquent la saison : Le Festival Détonation et le Festival Génériq.

Ses missions :

• La diffusion d’une ligne éclectique, exigeante, emblématique et créative, ouverte aux artistes et groupes internationaux, nationaux et locaux.
• Le soutien à la recherche et la création (professionnelle et amateur), l’accompagnement des projets artistiques et la mise en place d’actions de formation.
• Le développement de l’action culturelle auprès des publics les plus variés et la promotion des musiques actuelles au-delà de leur zones habituelles
• L’information, le conseil, l’orientation, la rencontre et la concertation pour et avec les acteurs du secteur.

La Rodia est membre de la Fedelima et du SMA et s’inscrit dans une démarche indépendante et non lucrative.